Meta Prompt Cinematográfico para Criar Storyboard 3×3 com IA (Imagens para Vídeo)

Analise profundamente a imagem de entrada para identificar o personagem principal e quaisquer elementos secundários relevantes.
 Mantenha consistência absoluta de identidade visual em todos os frames: rosto, corpo, idade, proporções, figurino, materiais, desgaste, cores, textura da pele, cabelo, expressões e linguagem corporal. O personagem deve parecer a mesma pessoa real, filmada em momentos diferentes de uma mesma produção.
Leia o SCENE INPUT e gere um storyboard cinematográfico épico composto por 9 frames, organizados em um grid 3x3, com leitura narrativa clara da esquerda para a direita, de cima para baixo, como um trailer de série original de alto orçamento.
Cada frame deve funcionar como um still de trailer, forte o suficiente para comunicar história, emoção e escala sem diálogos.
 Não repetir enquadramentos, poses ou composições.
A IA deve decidir automaticamente:
Tipo de plano (establishing shot, wide épico, medium dramático, close emocional)

Ângulo de câmera (eye-level, low angle heroico, high angle introspectivo)

Sensação de movimento cinematográfico implícito (dolly-in lento, câmera flutuante, push dramático)

DIREÇÃO CINEMATOGRÁFICA ÉPICA
Garanta:
Iluminação dramática e cinematográfica (backlight forte, rim light, contrastes profundos)

Gradação de cor cinematográfica consistente em toda a sequência

Profundidade de campo realista com foco narrativo

Atmosfera épica progressiva (névoa, fumaça, vento, partículas no ar)

Evolução emocional clara do ambiente e do personagem

Escala visual crescente (do íntimo ao grandioso)

A estética deve remeter a séries épicas, trailers cinematográficos e produções premium, com sensação de destino, retorno, conflito interno e legado.

SCENE INPUT:
[descreva aqui a ideia central da história em uma única frase épica]

ESTRUTURA NARRATIVA – GRID 3x3 (TRAILER STYLE)
Frame 1 (Topo Esquerdo – Abertura Épica)
Plano amplo de estabelecimento. O mundo é apresentado com escala, silêncio e mistério. Atmosfera densa, clima dramático.
Frame 2
O personagem surge pequeno diante do ambiente. Sensação de jornada, distância ou retorno após muito tempo.
Frame 3 (Topo Direito – Presságio)
Primeiro close ou plano médio forte. O rosto carrega história, marcas do tempo e emoção contida.

Frame 4
Interação com o ambiente. Elementos do passado aparecem visualmente. Nostalgia, tensão ou reconhecimento silencioso.
Frame 5 (Centro – O MOMENTO ÉPICO)
O frame mais poderoso do grid. Composição heroica ou emocional extrema. Este é o frame de pôster da série.
Frame 6
Reação direta ao momento central. Emoção explícita no olhar, no corpo ou no cenário. A música imaginária “cresce”.

Frame 7 (Inferior Esquerdo)
Mudança de energia. O personagem aceita algo: um destino, um retorno, um conflito ou uma verdade.
Frame 8
Última conexão emocional. Um olhar, gesto ou símbolo visual que sugere o que está por vir.
Frame 9 (Inferior Direito – Encerramento de Trailer)
Plano final memorável. Silhueta, contra-luz ou plano aberto. Sensação de legado, promessa e continuação.

DIRETIVAS DE QUALIDADE (OBRIGATÓRIAS)
Nenhum texto ou tipografia sobreposta

Nenhum watermark

Nenhuma repetição de enquadramento

Evitar estética genérica de IA

Priorizar composição cinematográfica realista e narrativa visual forte

Cada frame deve parecer um still oficial de trailer

Criar Vídeo com Quadro de Imagens
The uploaded image is a VISUAL STORYBOARD GRID used ONLY as a scene reference.

• The storyboard grid MUST NOT appear in the final video.
• DO NOT animate inside the grid.
• DO NOT treat the grid as a single image.
• Each cell represents ONE distinct scene.
• The final video must show ONE full-screen image at a time.

VIDEO CREATIVE INTENT:
[DESCRIBE HERE WHAT THE VIDEO SHOULD FEEL LIKE]

VIDEO CONSTRUCTION RULES:
1. Read and understand the creative intent above.
2. Extract each scene from the storyboard grid in logical order (left to right, top to bottom).
3. For each storyboard cell, generate ONE full-screen cinematic scene.
4. Each scene must replace the previous one completely (no grids, no split screens, no overlays).
5. Create smooth cinematic transitions between scenes (cuts, match cuts, fades, motivated camera movement).
6. Maintain strict consistency in:
   • character identity
   • facial features
   • body proportions
   • clothing and style
   • environment evolution

CINEMATIC STYLE REQUIREMENTS:
• Ultra-realistic lighting and materials
• Natural camera motion only (dolly, pan, push-in, tracking)
• Consistent cinematic color grading
• Realistic depth of field
• No repeated shots
• No jitter, morphing, warping, or artificial motion

SCENE LOGIC:
Each scene must logically progress from the previous one.
Cause → action → consequence.
The pacing and mood must follow the creative intent.

FINAL OUTPUT:
A single, fluid cinematic video where each storyboard frame becomes
a complete full-screen scene, guided by the creative intent above.

Extrair Imagnes

Pegue a primeira imagem e amplie-a para que cubra toda a tela e, em seguida, aumente sua resolução.

Câmeras e Ângulos Diferentes

Crie um storyboard cinematográfico 3x3 da imagem mostrando diferentes ângulos de câmera. Nenhum texto ou tipografia sobreposta e nenhum tipo de watermark